OMNIVÈRT

Een fotografisch kunstonderzoek naar de mens, de wereld en alles wat daartussen beweegt

OMNIVÈRT is een fotografisch kunstproject waarin kunstenaars vanuit hun eigen blik naar de wereld kijken. Niet om één waarheid vast te leggen, maar om ruimte te maken voor de vele werkelijkheden die naast, door en soms dwars op elkaar bestaan.

Fotografie is hier geen louter vastleggen van een moment, maar een onderzoek: kijken, bevragen, verwonderen en soms confronteren. Wat zien we wanneer we werkelijk kijken? Wat blijft verborgen? Hoe verandert een werkelijkheid door een andere blik?

De naam OMNIVÈRT verwijst naar het voortdurend bewegen tussen perspectieven. De wereld laat zich niet vanuit één vast standpunt begrijpen. Ieder mens draagt zijn eigen geschiedenis, ervaringen en verbeelding mee, waardoor telkens een andere werkelijkheid ontstaat.

In het gemiddelde van introvert en extravert ligt een flinterdunne scheidslijn. Veel kunstenaars en vrije geesten met artistieke aanleg kunnen niet anders dan daarop bewegen – dansend in het ritme van het leven, als een contemporary dance die het leven zelf heeft geleerd. Die beweging inspireert hen om alles om zich heen te bevragen, omdat niets vanzelfsprekend is. Alles wat we waarnemen en in beeld kunnen vangen, draagt een eigen waarheid, net zoals de waarnemer zelf.

Binnen OMNIVÈRT krijgen fotografen en kunstenaars de vrijheid om vanuit hun eigen artistieke taal te reageren. Er is geen voorgeschreven stijl. Juist de verschillen vormen de kern: de ene zoekt schoonheid, de ander het ongemakkelijke, alledaagse, absurde of onzichtbare.

Zo ontstaat geen verzameling foto’s, maar een veelstemmig visueel verhaal waarin beelden met elkaar in gesprek gaan – elkaar aanvullen, tegenspreken of nieuwe vragen openbreken. Daarin ligt de kracht van OMNIVÈRT.

Het project nodigt de toeschouwer uit om niet alleen naar de beelden te kijken, maar ook naar de eigen manier van kijken. Wat raakt ons? Waar kijken we aan voorbij? Welke beelden verstoren onze verwachtingen?

Door autonome kunstenaars samen te brengen ontstaat een platform waarin individuele expressie en collectieve betekenis elkaar ontmoeten – vanuit de vrije ruimte van kunst, nieuwsgierigheid en menselijke ontmoeting, niet vanuit opgelegde visies.

OMNIVÈRT is geen zoektocht naar één antwoord.

Het is een uitnodiging om opnieuw te kijken.

Naar de ander. Naar jezelf. Naar de wereld.

Naar wat zichtbaar is én naar wat zich tussen de beelden verschuilt.

Want misschien begint werkelijk kijken pas wanneer we beseffen dat we nooit alles kunnen zien.

OMNIVÈRT.

Een wereld van beelden.

Een veelheid aan blikken.

Eén voortdurende uitnodiging om te kijken.

 

 

English:

OMNIVÈRT

A photographic art investigation into the human being, the world, and everything that moves between them

OMNIVÈRT is a photographic art project in which artists look at the world through their own eyes. Not to capture a single truth, but to create space for the many realities that exist alongside, through, and sometimes across one another.

Here, photography is not merely the recording of a moment, but an investigation: looking, questioning, wondering, and at times confronting. What do we see when we truly look? What remains hidden? How does a reality change when it meets another gaze?

The name OMNIVÈRT refers to a continuous movement between perspectives. The world cannot be understood from one fixed standpoint. Every person carries their own history, experiences and imagination, giving rise each time to a different reality.

Between introvert and extravert lies a paper-thin dividing line. Many artists and free spirits with artistic talent cannot help but move along it – dancing to the rhythm of life, like a contemporary dance that life itself has taught them. This movement inspires them to question everything around them, because nothing is self-evident. Everything we perceive and can catch in an image holds its own truth, just as the observer does.

Within OMNIVÈRT, photographers and artists are free to respond in their own artistic language. There is no prescribed style. The differences themselves form the core: one seeks beauty, another explores the uncomfortable, the everyday, the absurd or the invisible.

What emerges is not a collection of photographs, but a polyphonic visual story in which images converse with one another – complementing, contradicting or reopening questions. Therein lies the strength of OMNIVÈRT.

The project invites the viewer not only to look at the images, but also at their own way of looking. What moves us? What do we overlook? Which images disturb our expectations?

By bringing autonomous artists together, a platform arises in which individual expression and collective meaning can meet – from the free space of art, curiosity and human encounter, not from imposed visions.

OMNIVÈRT is not a search for a single answer.

It is an invitation to look again.

At the other. At yourself. At the world.

At what is visible and at what shifts between the images.

For perhaps true looking only begins when we realise that we can never see everything.

OMNIVÈRT.

A world of images.

A multitude of gazes.

One continuous invitation to look.

 

 

Deutsch:

OMNIVÈRT

Eine fotografische Kunstuntersuchung des Menschen, der Welt und allem, was sich dazwischen bewegt

OMNIVÈRT ist ein fotografisches Kunstprojekt, in dem Künstlerinnen und Künstler aus ihrem eigenen Blick auf die Welt schauen. Nicht, um eine einzige Wahrheit festzuhalten, sondern um Raum für die vielen Wirklichkeiten zu schaffen, die nebeneinander, durcheinander und manchmal quer zueinander existieren.

Fotografie ist hier kein bloßes Festhalten eines Moments, sondern eine Untersuchung: schauen, hinterfragen, staunen und manchmal konfrontieren. Was sehen wir, wenn wir wirklich schauen? Was bleibt verborgen? Wie verändert sich eine Wirklichkeit, wenn sie einem anderen Blick begegnet?

Der Name OMNIVÈRT verweist auf eine fortwährende Bewegung zwischen Perspektiven. Die Welt lässt sich nicht von einem festen Standpunkt aus begreifen. Jeder Mensch trägt seine eigene Geschichte, Erfahrungen und Vorstellungskraft mit sich – und so entsteht immer wieder eine andere Wirklichkeit.

Im Mittel zwischen Introvertiert und Extrovertiert verläuft eine hauchdünne Scheidelinie. Viele Künstlerinnen und Künstler sowie freie Geister mit künstlerischer Veranlagung können nicht anders, als sich darauf zu bewegen – tanzend im Rhythmus des Lebens, wie ein zeitgenössischer Tanz, den das Leben selbst sie gelehrt hat. Diese Bewegung inspiriert sie, alles um sich herum zu hinterfragen, weil nichts selbstverständlich ist. Alles, was wir wahrnehmen und im Bild einfangen können, trägt eine eigene Wahrheit in sich – genauso wie der Betrachter selbst.

Innerhalb von OMNIVÈRT erhalten Fotografinnen, Fotografen und Künstler die Freiheit, aus ihrer eigenen künstlerischen Sprache zu reagieren. Es gibt keinen vorgeschriebenen Stil. Gerade die Unterschiede bilden den Kern: Die einen suchen Schönheit, die anderen das Unbehagliche, Alltägliche, Absurde oder Unsichtbare.

So entsteht keine Sammlung von Fotografien, sondern eine vielstimmige visuelle Erzählung, in der Bilder miteinander ins Gespräch treten – sich ergänzen, widersprechen oder neue Fragen aufbrechen. Darin liegt die Kraft von OMNIVÈRT.

Das Projekt lädt den Betrachter ein, nicht nur die Bilder anzuschauen, sondern auch die eigene Art des Schauens. Was berührt uns? Woran schauen wir vorbei? Welche Bilder stören unsere Erwartungen?

Indem autonome Künstler zusammengebracht werden, entsteht eine Plattform, auf der individuelle Ausdruckskraft und kollektive Bedeutung einander begegnen können – aus dem freien Raum der Kunst, der Neugier und der menschlichen Begegnung heraus, nicht aus auferlegten Visionen.

OMNIVÈRT ist keine Suche nach einer einzigen Antwort.

Es ist eine Einladung, erneut hinzuschauen.

Auf den anderen. Auf sich selbst. Auf die Welt.

Auf das Sichtbare und auf das, was sich zwischen den Bildern verschiebt.

Denn vielleicht beginnt wirkliches Schauen erst in dem Moment, in dem wir begreifen, dass wir niemals alles sehen können.

OMNIVÈRT.

Eine Welt der Bilder.

Eine Vielfalt der Blicke.

Eine fortwährende Einladung zum Schauen.